Radio Azja w TR Warszawa

Trzecia edycja Festiwalu Radio Azja, jedynej w Europie imprezy dedykowanej nowej muzyce azjatyckiej, odbędzie się w Warszawie od 4 do 8 grudnia.
 

W tym roku w Warszawie zagości pięć zjawiskowych zespołów z Azji pozostających na peryferiach dominujących nurtów muzycznych. Artyści balansujący między tym, co popularne, wpadające w ucho i taneczne, a tym, co wymaga skupienia, otwartości i chęci poznania. Nawiązujący do lokalności jak i współczesnych, ogólnoświatowych trendów.

Po raz pierwszy na scenie festiwalu pojawią się artyści z Nepalu oraz Tajwanu. Jak co roku, gościć będziemy wykonawców z Korei Południowej oraz Japonii. Zaprezentujemy także azjatycko-europejską kolaborację z udziałem jednego z najbardziej rozpoznawalnych twórców sceny elektronicznej. Tegoroczne Radio Azja będzie spotkaniem z muzycznymi żywiołami. W programie pojawi się zarówno kameralny duet, budujący masywne, pulsujące fale dźwięku, jak i mikro-orkiestra serwująca potężną, hipnotyzującą, audio-wizualną mieszankę elektronicznych soundscapów z brzmieniem klasycznych instrumentów. Będą też momenty ciszy przed burzą i zespoły prezentujące elementy muzyki tradycyjnej, przepuszczone przez pryzmat awangardowych eksperymentów i undergroundowej energii.

Nie zabraknie warsztatów, spotkań z artystami, czy wprowadzających w kontekst poszczególnych koncertów, okołomuzycznych prelekcji, które będą miały miejsce w ramach Akademii Radia Azja.

FESTIWAL RADIO AZJA
4-8 GRUDNIA 2019
TR Warszawa / Marszałkowska 8
999 / Plac Dąbrowskiego 8

 

4,5 XII: JAN JELINEK & ASUNA ARASHI
• medytacyjny ambient • pulsująca elektronika •

Koncertowa premiera materiału z wydanego wiosną albumu Signals Bulletin. Spotkanie dwóch pierwszoligowych pasjonatów elektroniki, długich dźwięków, muzycznych tekstur i dźwiękowych transformacji. Na ich kompozycje i improwizacje składają się meandrujące drony, pulsujące syntezatory, pętle dźwięków i gęste superprzestrzenie oparte na całej szerokości łuku harmonicznego. 

 

6 XII: NIGHT
• tajemnicze pieśni Himalajów • 

Niegdyś avant metalowa, obecnie nawiązująca do muzyki tradycyjnej formacja, która w swojej twórczości inspiruje się bogactwem muzyki Nepalu. Artyści z upodobaniem podróżują do ustronnych, himalajskich miejscowości, w poszukiwaniu ginących dźwięków i tradycji. Muzycy tworzą współczesne kompozycje z zastosowaniem klasycznych, nepalskich instrumentów.

 

6 XII: J-DUB FEAT. WAQWAQ KINGDOM
• japoński rave • 

Noc muzyki tanecznej, dubowy rave z udziałem japońskiego kolektywu dj-skiego oraz duetu WaqWaq Kingdom.  Performance Waq Waq to psychodeliczna mieszanka japońskiej muzyki tradycyjnej z jamajskim dancehallem, dubem, techno i rdzenną polirytmią soundtracków Nintendo. Ich teksty i wizualizacje nawiązują do mitologii shintoistycznej oraz festiwali matsuri, oddających cześć lokalnym bóstwom „Kama-sama”. 

 

7 XII: UNSOUNDED SOUND PROJECT
• szamańskie rytuały • kontemplacyjne dźwięki • 

Najnowsze przedsięwzięcie czwórki wybitnych koreańskich muzyków i wokalistów. Na scenie pojawi się zarówno gayageum – klasyczna cytra, jak i szamańskie bębny, a autentyczny szamański wokalno-taneczny  rytuał stanowić będzie część koncertu. Tradycyjna muzyka Korei jest dla zespołu punktem wyjścia do własnych poszukiwań – zaczerpnięte z tradycji elementy zostają wplecione we współczesną, minimalistyczną formę. 

 

8 XII: GO GO MACHINE ORCHESTRA
• nieprzewidywalna elektrosymfonia • hipnotyzujący minimalizm • 

Młody tajwański kwintet tworzący hipnotyzujące kompozycje na fortepian, marimbę, gitarę, elektronikę i syntezator, które odwołują się do minimalizmu, slowcoru i muzyki perkusyjnej. Potężne, nieograniczone, czasami majestatyczne brzmienie zespołu w pełni zasługuje na miano orkiestrowego. Repetytywne, masywne partie poszczególnych instrumentów tworzą teksturę przypominającą gigantyczną, rozpędzoną maszynerię.